लंबा टेक, अटूट ट्रैकिंग शॉट, “द वन” – आप इसे जो भी कहना चाहें, फिल्म निर्माता इस बात से सहमत हैं कि यह सिनेमा में सबसे कठिन तकनीकी उपलब्धियों में से एक है। यह रचनात्मकता का कमाल है, लेकिन बेहतरीन समन्वय और कोरियोग्राफी का भी, जब एक छोटी सी गलती किसी शॉट को बर्बाद कर सकती है।
कुछ प्रसिद्ध उदाहरण: मार्टिन स्कॉर्सेसी का कैसीनो दृश्य गुडफेलाज; हाल ही में, अल्फोंसो क्वारोन के एक्शन सीक्वेंस चिल्ड्रन ऑफ़ मेन और एलेजांद्रो गोंज़ालेज़ इनारितु की संपूर्णता बर्डमैन. यहां तक कि एक हालिया एपिसोड भी स्टूडियो “द ओनर” शीर्षक – जो एक लंबे, अखंड शॉट को फिल्माने की कठिनाई को दर्शाता है – को स्वयं एक ओनर के रूप में प्रस्तुत किया गया था। सेठ रोजन का चरित्र इसे “सर्वोत्तम सिनेमाई उपलब्धि” कहता है; यह कलात्मकता और तकनीकीता का आदर्श मेल है। (इसके बाद वह उन तीन फिल्मों के नाम जांचता है जो मैंने अभी-अभी की हैं, शायद यह संकेत है कि लगातार सिंगल टेक केवल एक खास तरह की फिल्म है जिसकी भाई को परवाह है।)
फिर भी इनमें से कोई भी उदाहरण चीनी फिल्म निर्माता बी गण के काम की तुलना में नहीं है, जो वर्ष की सबसे महत्वाकांक्षी और प्रभावशाली लंबी अवधि के लिए जिम्मेदार है। उनकी नई साइंस-फिक्शन फिल्म जी उठने – 20वीं सदी के चीन के माध्यम से एक भूलभुलैया अभियान – एक असाधारण 30 मिनट के ट्रैकिंग शॉट द्वारा छायांकित है, जिसे वास्तव में एक ही टेक के रूप में पूरा किया गया था। (तुलना के लिए, सैम मेंडेस की युद्ध फिल्म में सबसे लंबा कट 1917 नौ मिनट लंबा है, फिल्म को सन्निहित दिखाने के लिए प्रत्येक खंड को एक साथ जोड़ा गया है।) दर्शकों को रात से लेकर दिन के उजाले तक ले जाते हुए, बी का वनर अपने पात्रों को गोदी पर एक हिंसक गिरोह की लड़ाई से बरसाती गलियों के माध्यम से बंदरगाह पर लौटने से पहले एक कर्कश कराओके बार तक ले जाता है, जहां दो प्रमुखों के बीच रोमांस समुद्र में एक अप्रत्याशित, राक्षसी मोड़ लेता है। यह प्रभाव चकाचौंध करने वाला, अस्थिर करने वाला और इस वर्ष स्क्रीन पर दिखाई देने वाली किसी भी अन्य चीज़ से भिन्न है।
बी ने क्या हासिल किया है जी उठने यह एक असाधारण तकनीकी उपलब्धि है, लेकिन उसके लिए परिचित क्षेत्र भी है। उनकी पहली विशेषता कैली ब्लूज़ डांगमई के ग्रामीण पहाड़ी शहर में ऊपर, नीचे और पार करते हुए 41 मिनट की यात्रा में समापन हुआ; उनकी आखिरी फिल्म, रात में लंबे दिन की यात्रा3डी में एक स्वप्निल, अटूट 59 मिनट लंबे टेक शॉट के साथ समाप्त हुआ।
हालाँकि वह एक मंदारिन दुभाषिया के माध्यम से बात करता था, बी, जो केवल 36 वर्ष का था, बेहद बातूनी था और शायद थोड़ा धूर्त भी। लॉन्ग शॉट सिनेमैटोग्राफर्स, सेट डिज़ाइनरों और कई अतिरिक्त कलाकारों के बीच सहयोग और समन्वय का एक जबरदस्त प्रयास हो सकता है, लेकिन बी के लिए, यह उसकी चीज़ है। वह इसमें काफी अच्छा हो गया है। उन्होंने बताया द वर्ज वह इसे कैसे खींचता है।
इस साक्षात्कार को संपादित और संक्षिप्त किया गया है।
द वर्ज: आप लॉन्ग टेक से मजबूती से जुड़े हुए हैं। लॉन्ग शॉट का दर्शक पर क्या प्रभाव पड़ता है?
बी गण: मेरे लिए, मैं वास्तव में लंबे समय और दर्शकों पर इसके प्रभाव के बारे में सोचता हूं। लंबे टेक का उपयोग करने से दर्शक समय को बेहतर ढंग से समझ सकेंगे। इस तथ्य के कारण कि जब आप इसे लंबी अवधि में देख रहे हैं और मिस एन सीन के कारण, यह वास्तव में आपको कहानी कहने के प्रकार के जंप कट या खंडित तरीके का उपयोग करने के बारे में सोचना बंद करने के लिए मजबूर कर सकता है। अब, आप कैमरे के साथ-साथ वास्तविक समय में समय का अनुभव कर रहे हैं।
और जब कोई चीज़ सिंगल टेक होती है, तो क्या आप चाहते हैं कि दर्शक यह नोटिस करें कि यह एक लॉन्ग शॉट है?
इससे वास्तव में कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे इस बात पर ध्यान देते हैं या नहीं कि यह एक लंबा समय है, लेकिन मुझे लगता है कि अधिकांश दर्शक इसे नोटिस करेंगे। वे जानते हैं कि यह दृष्टिकोण किसी तरह आपके साथ-साथ चल रहा है। उनके लिए सबसे महत्वपूर्ण है समय को समझना, लंबे समय के कारण किसी तरह निर्बाध रहना। लेकिन साथ ही उस समय को इस तरह से संपीड़ित किया जा रहा है कि जैसे-जैसे वह विकसित होता है आप उसे अनुभव करते हैं।
जब आप टाइम लैप्स का उपयोग करते हैं तो आप इस फिल्म के लॉन्ग टेक में भी समय के साथ खेलते हैं। क्या आप समय के अनुभव को विकृत करने का प्रयास कर रहे थे?
मेरी पहली फिल्म में, कैली ब्लूज़आपके पास उस विशेष लॉन्ग टेक के भीतर तीन अलग-अलग काल हैं: अतीत में, वर्तमान में, भविष्य में कुछ हो रहा है, लेकिन सभी उस एक लॉन्ग टेक में शामिल हैं। जबकि मैं अपनी दूसरी फिल्म में जा रहा हूँ, रात में लंबे दिन की यात्रामैं वास्तव में यादों के बारे में बात करने के लिए किसी भी तरह से इस विशेष लंबे समय का उपयोग इतने संक्षिप्त तरीके से करना चाहता था। इसे 3डी में भी बनाया गया है. इससे स्मृतियों के बारे में बहुत अनोखी बात सामने आती है, कि कैसे कुछ चीज़ें बहुत खंडित होती हैं। लेकिन लॉन्ग टेक के प्रयोग के कारण यह हमारी वास्तविक खंडित स्मृतियों की तुलना में अधिक समग्र और ठोस हो जाती है।
आगे बढ़ रहे हैं जी उठनेमुझे बस यही लगता है कि यह उस विशेष दिन को चित्रित करने का सबसे अच्छा तरीका है, जो 20वीं सदी का आखिरी दिन है, 21वीं सदी में जा रहा है, जहां दो पात्र भाग जाते हैं और फिर पिशाच बन जाते हैं। इसके लिए एक लंबा प्रयास यह है कि वह उस विशेष कहानी को बताने का सबसे अच्छा माध्यम है।
क्या आप जानते हैं कि जब आप पटकथा लिख रहे थे तो आप चाहते थे कि फिल्म का एक संक्षिप्त विवरण लंबे समय तक चले, या आपको यह बाद में पता चला?
यह विशेष अध्याय पहले आया क्योंकि यह वास्तव में मेरे शीर्षक वाले उपन्यासों में से एक का रूपांतरण है उफौजो दो प्रेमियों के भाग जाने की कहानी है। मेरा मानना है कि जब आप किसी लिखित उपन्यास का अनुवाद फिल्म में करते हैं, तो आपको इसके लिए सर्वोत्तम फिल्म भाषा ढूंढनी होगी।
सबसे पहले, मैं अभी भी यह पता लगाने की कोशिश कर रहा था कि उन शब्दों को दृश्य तरीके से जीवंत बनाने का सबसे अच्छा तरीका क्या होगा। ऐसा तब तक नहीं हुआ जब तक शूटिंग प्रक्रिया के दौरान मेरी मेरे साथ चर्चा नहीं हुई [director of photography] डोंग Jingsong और साथ [production designer] लियू किआंग से हमने पूछा, हम यह कैसे करने जा रहे हैं?
डोंग ने मुझे मार्क रोथको की यह विशेष पेंटिंग दिखाई, जो लाल रंगों के साथ कुछ अन्य रंगों के साथ एक अमूर्त पेंटिंग थी। और किसी तरह, विशेष रंगों के संयोजन ने मुझे कहानी कहने के तरीके के रूप में एक लंबे, निर्बाध रूप का उपयोग करने के बारे में सोचना शुरू करने के लिए प्रेरित किया।
हम वास्तव में इस प्रकार की फिल्म भाषा को बहुत सावधानी से लेते हैं। हम इसे सिर्फ लापरवाही से नहीं करना चाहते थे।
क्या आपको चिंता है कि भविष्य में जब भी कोई आपकी कोई फिल्म देखेगा, तो उन्हें लंबे समय तक चलने की उम्मीद होगी?
यह ठीक है, क्योंकि, आप जानते हैं, मैं वास्तव में किसी भी नियम से बंधा नहीं हूं। आप मेरे द्वारा बनाई गई फिल्मों से बता सकते हैं।
यह फिल्म बहुत सारे फिल्मी इतिहास से जुड़ी है। लंबे समय तक बने रहने पर, क्या ऐसे अन्य फिल्म निर्माता हैं जो ऐसा करते हैं जिससे आप प्रभावित होते हैं?
इस लिहाज से यह विचार काफी हद तक फिल्मों के बारे में एक फिल्म के बारे में है, यह सिर्फ सतह पर है। यही वह तरीका है जिससे मैं चीन में 20वीं शताब्दी में जो कुछ हुआ उसके विषय में प्रवेश करता हूं।
अन्य फिल्म निर्माताओं या अन्य फिल्मों के लंबे समय के प्रभाव के संदर्भ में, मुझे वास्तव में नहीं लगता कि मुझे उनके द्वारा इतनी अधिक जानकारी दी गई थी। मेरे लिए, शुरुआत से कैली ब्लूज़जिस कारण से मैंने लॉन्ग टेक का उपयोग करना चुना वह काफी हद तक दार्शनिक स्तर पर था। मैं उस विशेष फिल्म में जो व्यक्त करना चाहता हूं, उसे दार्शनिक रूप से प्रस्तुत करने का यह सबसे अच्छा तरीका था। एक नियम के रूप में, मैं फिल्मों के बारे में कई पूर्वकल्पित धारणाओं या अवधारणाओं को तोड़ने की कोशिश करता हूं। इसलिए मैं वास्तव में खुद को श्रद्धांजलि देने या अन्य फिल्म निर्माताओं के लंबे विचारों से सूचित या प्रभावित होने के रूप में नहीं देखता हूं।
जब आप एक लंबे समय की योजना बनाना शुरू करते हैं और आप इसे रोक रहे हैं, तो यह कैसा दिखता है? आप इसे कैसे करते हैं?
स्क्रिप्ट के संदर्भ में, यह काफी हद तक एक्शन-आधारित है क्योंकि यही एकमात्र तरीका है जिससे आप वास्तव में इसे पूरा कर सकते हैं। हमारे लिए सबसे बड़ी चुनौतियों में से एक इस कहानी को घटित करने के लिए सही स्थान और स्थान ढूंढना है। वह शुरुआत है. मैं कला निर्देशकों के साथ इस बात पर चर्चा कर रहा था कि ऐसी जगह कैसे ढूंढी जाए जो इस प्रकार की कहानी बताने के लिए सबसे अच्छी सेटिंग हो। हम निदेशकों और सहायक निदेशकों की टीम के साथ इतने भाग्यशाली थे कि उन्होंने चारों ओर देखा और अंततः रेलमार्ग, गोदी और बंदरगाहों और फिर कराओके बार और अस्पताल के साथ यह विशेष आदर्श स्थान पाया।
फिर यह स्क्रिप्ट पर ध्यान केंद्रित करने वाली टीमों के बीच एक निरंतर बातचीत और सहयोग है, और फिर सेट पर ध्यान केंद्रित करने वाली टीमें, और फिर तकनीकी रिहर्सल पर ध्यान केंद्रित करने वाली टीमें। उन्हें लगातार एक साथ काम करना होगा और इस तरह से विकसित होना होगा कि वास्तव में ऐसा हो सके और इसे वास्तविकता बनाया जा सके।
डीपी और सिनेमैटोग्राफर में कला निर्देशक शामिल होते हैं और हमें किसी तरह बारीकी से काम करना होता है और बहुत सारे समायोजन करने होते हैं। यदि तकनीकी रिहर्सल के दौरान, मुझे एक निश्चित प्रकार की तकनीकी कठिनाई दिखाई देती है जिसे दूर करने की आवश्यकता है, तो हम स्क्रिप्ट को बदलने या समायोजित करने की संभावना पर चर्चा करते हैं। और फिर हम एक और तकनीकी रिहर्सल करते हैं, और फिर, अंततः, यह पता लगाते हैं कि सब कुछ एक साथ लाने का यह सबसे अच्छा तरीका है।
और फिर हम अभिनेताओं को नीचे लाएंगे और करेंगे वास्तविक रिहर्सल.
रिहर्सल अवधि कितनी लंबी है?
जिस क्षण से कला निर्देशकों को वास्तविक रिहर्सल के लिए जगह मिल रही है, इसमें एक महीना लग गया।
हम केवल रात में रिहर्सल कर सकते थे, और फिर दिन के दौरान, अभिनेता और अभिनेत्रियाँ कुछ अन्य अभ्यास करते थे, जैसे नाव चलाना सीखना और कराओके गाना सीखना।
क्या वे सचमुच नाव चला रहे हैं?
इस विशेष लंबे समय के लिए हमारे पास बहुत सारी अतिरिक्त सुविधाएं भी शामिल हैं। इसलिए एक निर्देशक के रूप में, मैं उन्हें कुछ संदर्भ दूंगा – कि यह 1999 की आखिरी रात है, और फिर वे कुछ स्थानों, जैसे नाई की दुकानों या कराओके बार में काम करेंगे। और फिर उसके आधार पर, मैं उनसे वास्तव में स्वयं चरित्र विकास करने के लिए कहूंगा, इस बारे में सोचने के लिए कि, “इस समय, अंतरिक्ष में आप कौन हैं, और आप इस विशेष भूमिका के लिए एक अतिरिक्त भूमिका कैसे निभाएंगे?”
में जी उठनेक्या यह सब एक ही बार में लिया गया है या इसे एक साथ सिला गया है?
इसे एक साथ सिलने के मामले में, जब तक आप अनुभव करना यह एक बार लेना है, यह अच्छी बात है। और इसमें कुछ भी गलत नहीं है. लेकिन मेरे मामले में, इस विशेष टेक के लिए, यह वास्तव में एक निर्बाध टेक है।
मैं सीम ढूंढ रहा था लेकिन मुझे कुछ नहीं मिला।
आपको इसे कितनी बार फिल्माना पड़ा?
सिर्फ तीन? यह प्रभावशाली था।
जी उठने अभी चुनिंदा सिनेमाघरों में है।