पार्क चान-वूक की 12वीं फीचर-लेंथ फिल्म, कोई अन्य विकल्प नहींबारबेक्यू में एक गौरवान्वित संरक्षक के रूप में मान-सु (ली ब्युंग-हुन) के साथ शुरू होता है, आदर्शवादी आदर्श घरेलू जीवन का एक दृष्टिकोण जिसे वह बचाने के लिए फिल्म का अधिकांश समय व्यतीत करेगा। लंबे मध्य में जहां जीवन जीया जाता है, फिल्म अपने दर्शकों को आनंद और करुणा और गहरी सामाजिक आलोचना प्रदान करती है। इसके अलावा: हत्याएं. एक पेपर कंपनी से निकाले जाने के बाद, मान-सु को एहसास हुआ कि अगली नौकरी के लिए नियुक्त होने का उसका सबसे अच्छा मौका तीन अन्य योग्य उम्मीदवारों को पछाड़ना है।
डोनाल्ड वेस्टलेक के उपन्यास से अनुकूलित कुल्हाड़ी, कोई अन्य विकल्प नहीं अपने श्रमिकों से अधिशेष मूल्य निकालने के इर्द-गिर्द निर्मित एक आर्थिक प्रणाली के तहत रहने की सतत और अघुलनशील चिंता को – सबसे आनंददायक और भावपूर्ण ढंग से – पकड़ती है। या यह गहरी विडम्बना है कि यदि कोई निगम किसी व्यक्ति को निरर्थक बना देता है, तो यह रणनीति है; अगर कोई इंसान भी ऐसा करता है तो यह अपराध है.
इस फिल्म के साथ, उनके पहले के कामों का तो जिक्र ही नहीं बूढ़ा लड़का और दासीपार्क ने खुद को एक ऐसे निर्देशक के रूप में स्थापित किया जो गहराई से समझता है कि त्रासदी और कॉमेडी को अलग नहीं किया जा सकता है। यहाँ, यह त्रासदी है कि जीवन अवश्य जीना चाहिए, कि हमें बिल्कुल काम करना चाहिए, कि इस जीवन में बहुत कुछ वास्तव में इस काम पर निर्भर करता है, यह इस कॉमेडी के विपरीत है कि मान-सु जैसा कोई व्यक्ति अपने लिए इस असंभव पहेली को कैसे हल करता है।
द वर्ज पार्क से उसकी स्रोत सामग्री, कृत्रिम बुद्धिमत्ता के साथ उसके संबंध और एक तस्वीर को लपेटने के बाद वह कैसे ठीक हो जाता है, इस बारे में बात की।
इस साक्षात्कार को संपादित और संक्षिप्त किया गया है।
द वर्ज: क्या आपको कभी नौकरी से निकाला गया है?
पार्क चान-वूक: दयालुतापूर्वक, मेरे साथ ऐसा कभी नहीं हुआ। इस प्रकार की चीज़ें वास्तव में हमारे उद्योग में अक्सर होती रहती हैं। मैं काफी भाग्यशाली रहा हूं कि मैं उस भाग्य से बच सका, लेकिन कई बार ऐसा भी हुआ है जब मुझे जाने दिए जाने का डर लगा है। किसी भी प्रोजेक्ट पर काम करते समय ऐसा समय जरूर आता है जब स्टूडियो या प्रोड्यूसर के बीच मतभेद हो जाता है। उस उदाहरण में, जब भी मैं हठपूर्वक अपनी मूल स्थिति पर अड़ा रहता हूं, तो मैं यह जानते हुए ऐसा करता हूं कि मैं खुद को उस तरह के खतरे में डाल रहा हूं।
और जब कोई फिल्म आती है और वह अच्छा प्रदर्शन नहीं करती है, तो यह डर आता है कि मुझे दोबारा नौकरी नहीं मिल पाएगी, या मैं अपने अगले प्रोजेक्ट के लिए धन नहीं जुटा पाऊंगा।
लेकिन यह भी कि डर कोई ऐसी चीज़ नहीं है जो विशेष रूप से बॉक्स ऑफिस से अपना रिपोर्ट कार्ड प्राप्त करने के बाद आपका साथ देता है। फिल्म निर्माण की पूरी प्रक्रिया के दौरान, यह डर आपके साथ बना रहता है। यह किसी फिल्म की प्रारंभिक योजना के चरण से लेकर आपके साथ रहता है। और फिर अगर फिल्म अच्छा प्रदर्शन नहीं करती है, तो वह डर और बढ़ जाता है, और कभी ख़त्म नहीं होता। यह सदैव आपके निकट है.
जिस स्क्रीनिंग में मैंने भाग लिया, आपने कहा कि आपने सबसे पहले स्रोत सामग्री, डोनाल्ड वेस्टलेक उपन्यास का सामना किया कुल्हाड़ीफिल्म के प्रति आपके प्यार के माध्यम से रिक्त बिंदुजिसे आप अपने पसंदीदा नॉयर के रूप में उद्धृत करते हैं। क्या आपको याद है कि आपने फिल्म की खोज कैसे की थी, और क्या वेस्टलेक के अन्य उपन्यास भी हैं जिनके बारे में आप उत्सुक हैं?
रिक्त बिंदु यह एक ब्रिटिश निर्देशक जॉन बोर्मन द्वारा निर्देशित फिल्म है और मैंने इसे दो कारणों से देखा। पहला यह कि मुझे जॉन बोर्मन हमेशा पसंद रहे हैं। पहली बोर्मन फ़िल्म जो मैंने देखी थी एक्सकैलिबर.
दूसरा, मैं अभिनेता ली मार्विन का प्रशंसक हूं। क्योंकि रिक्त बिंदु यह एक निर्देशक जिसे मैं पसंद करता हूं और एक अभिनेता जिसे मैं भी पसंद करता हूं, के बीच एक सहयोग था, मैं हमेशा से इसे देखना चाहता था। लेकिन कोरिया में लंबे समय तक फिल्म तक पहुंचना मुश्किल था, इसलिए बाद में ही मुझे इसे देखने का मौका मिला।
जहां तक वेस्टलेक का सवाल है, आश्चर्यजनक रूप से उनकी बहुत सारी किताबें अनुवाद में नहीं हैं। वह कुल्हाड़ी कोरियाई में अनुवाद किया जाना अपने आप में एक विसंगति थी। और इसलिए मैंने उनकी कुछ ही किताबें पढ़ी हैं।
आप बनाने का प्रयास कर रहे हैं कोई अन्य विकल्प नहीं 16 साल तक. आपने यह भी कहा कि आपने पहले हॉलीवुड जाने की कोशिश की। ऐसा कैसे?
चूंकि उपन्यास अमेरिकी पृष्ठभूमि पर लिखा गया था, इसलिए मैंने स्वाभाविक रूप से सोचा कि इस पर अमेरिकी फिल्म बनाना सबसे अच्छा विकल्प होगा। उस समय तो मैं बना ही चुका था बूढ़ा लड़का, प्यास, लेडी प्रतिशोधऔर स्टोकरऔर इसलिए अमेरिका में फिल्म बनाना डराने वाला नहीं था।
इन शुरुआती वर्षों में आपको सबसे आम प्रतिक्रिया क्या मिली?
2010 में, हमने अधिकार सुरक्षित कर लिए और परियोजना को सक्रिय रूप से आगे बढ़ाना शुरू कर दिया। प्रारंभ में, हम फ्रांसीसी निवेशकों से मिले। हालाँकि यह अमेरिका में फिल्माई गई एक अमेरिकी फिल्म थी, हम मिशेल रे-गवरस की पत्नी की बदौलत फ्रांसीसी निवेशकों से मिले। [director] कोस्टा-गवरास, जो हमारे निर्माताओं में से थे, और उनके माध्यम से हमने फ्रांस से लेकर संयुक्त राज्य अमेरिका तक विभिन्न स्टूडियो से संपर्क किया।
तब से, मुझे ऐसे प्रस्ताव मिलते रहे जो मेरी इच्छा से थोड़े कम थे, यही कारण है कि मैं संभवतः उन्हें स्वीकार नहीं कर सका।
जहां तक स्टूडियो के नोट्स की बात है, किसी भी चीज़ से परे, उन्हें संदेह था कि क्या दर्शक विश्वास करेंगे कि मान-सु हत्या का सहारा लेगा क्योंकि उसने अपनी नौकरी खो दी थी। वे जानना चाहते थे कि मैं दर्शकों को कैसे साथ लाऊंगा।
इसके अलावा, लोगों का हास्यबोध थोड़ा भिन्न था। कुछ ने कहा कि यह भाग मज़ेदार नहीं है। दूसरों ने कहा कि वह हिस्सा मज़ेदार नहीं है। हमें कुछ चुनौतियों का सामना करना पड़ा।
आपने बताया कि फिल्म में ईस्टर अंडे बिखरे हुए हैं और मैं उनके बारे में उत्सुक हूं। आपने बताया कि मैन-सु अपनी हत्या के प्रयास के दौरान जिस ओवन मिट का उपयोग करता है उसे बाद में उसकी रसोई में देखा जा सकता है। पृष्ठभूमि में एक पारिवारिक तस्वीर में उसी दृश्य का एक क्रिसमस स्टॉकिंग देखा जा सकता है। ऐसे और कौन से विवरण हैं जिन पर ध्यान देना चाहिए?
मैं इस बात की गारंटी नहीं दे सकता कि सांता क्लॉज़ पोशाक के साथ फ़्रेम की गई तस्वीर ठीक से देखी जा सकती है। हमने इसे फिल्मांकन के दौरान सेट पर रखा था। वास्तव में, हमने पूरे परिवार को इकट्ठा किया, उन्हें कपड़े पहनाए और उस फ्रेम वाली तस्वीर के लिए विशेष रूप से तस्वीरें लीं। लेकिन मुझे नहीं पता कि यह वास्तव में अंतिम फिल्म में दिखाई देता है या नहीं। हालाँकि, यह निश्चित रूप से उस विस्तारित कट में होगा जिसे मैं ब्लू-रे रिलीज़ के लिए तैयार कर रहा हूँ।
और इसे ईस्टर अंडा मानने के बजाय, इसे अभिनेताओं के लिए एक विश्वसनीय दुनिया बनाने का हिस्सा मानना अधिक सटीक हो सकता है। ताकि एक बार जब अभिनेता उस दुनिया में प्रवेश करें, तो उन्हें ऐसा महसूस हो कि वे अधिक आसानी से उनके पात्र बन सकते हैं। और उस विश्वास और स्थिर वास्तविकता की भावना के लिए, स्थानिक रूप से प्रॉप्स या किसी अन्य चीज़ पर ध्यान देना बेहतर है। जितना अधिक विचार, उतना अच्छा.
एआई फिल्म के अंत में दिखाई देता है, जो मुझे लगता है कि जब आपने प्रोजेक्ट शुरू किया था तब यह आपके मूल विचार का हिस्सा नहीं था। आपको फ़िल्म में AI जोड़ने के बारे में कब पता चला?
अगर इसे अमेरिकी फिल्म में बनाया गया होता तो ऐसा कथानक उपलब्ध नहीं होता। ऐसा इसलिए हुआ क्योंकि प्रक्रिया में इतना समय लग गया कि मुद्दे को शामिल किया जा सका।
रोजगार या बेरोजगारी के बारे में फिल्म बनाने वाला कोई भी निर्देशक एआई का जिक्र न करना बड़ी गलती होगी। इसके अलावा – और यह मेरे लिए महत्वपूर्ण था – अंत तक, मान-सु का परिवार उस चीज़ को पकड़ लेता है जो उसने परिवार के नाम पर किया है। बेशक, मान-सु पूरी तरह से निश्चित नहीं हैं कि वे जानते हैं, लेकिन दर्शक जानते हैं। वह अपने परिवार के लिए जो कुछ करेगा वही उसके पतन का कारण बनेगा। उनके सभी प्रयास व्यर्थ हैं, जो एआई के साथ स्थिति को प्रतिबिंबित करता है।
नौकरी सुरक्षित करने के लिए उन्होंने बड़ी मेहनत से अपने मानव प्रतिस्पर्धियों को ख़त्म किया। लेकिन अपने नए कार्यस्थल पर उसका सामना किसी भी नश्वर से भी अधिक दुर्जेय प्रतियोगी से होता है। मतलब मैन-सु संभवतः एआई के कार्यभार संभालने से पहले लंबे समय तक नहीं टिकेगा। वह अपनी नौकरी खो देगा, एक बार फिर, किस बिंदु पर, यह सब किस लिए था? हत्याएं किसलिए की गईं? इसे भी एक बहुत बड़े व्यर्थ प्रयास के रूप में देखा जा सकता है।
इसलिए, रचनात्मक दृष्टिकोण से एआई तकनीक का परिचय फिल्म के लिए एक बढ़िया योगदान था।
आप फिल्म में एआई के उपयोग के बारे में कैसा महसूस करते हैं? क्या आप इसका उपयोग अपने काम में करेंगे? मुझे लग रहा है कि उत्तर “नहीं” है।
मुझे आशा है कि ऐसा कभी नहीं होगा.
वहां युवा फिल्म छात्रों के लिए यह आसान नहीं है। और अगर ऐसी कोई तकनीक होती जो उन्हें कम लागत पर अपनी खुद की फिल्में बनाने की अनुमति देती, जो पहले संभव नहीं था, तो उन्हें कौन रोक सकता था? उन्हें ऐसा न करने के लिए कहना संभव नहीं होगा.
प्रश्न क्या है? कोई अन्य विकल्प नहीं पूछ रहा है?
जो लोग मध्यम वर्ग में आ गए हैं, जो जीवन के एक निश्चित तरीके के आदी हो गए हैं, और यह विरासत में नहीं मिला है, उन्होंने इसे अपनी मर्जी से प्राप्त किया है – उस वर्ग के लोगों के लिए, यह सब छोड़ना बहुत मुश्किल होगा। उस स्टेशन से फिसलना स्वीकार करना चुनौतीपूर्ण होगा। मुझे निश्चित रूप से इसे स्वीकार करने में कठिनाई होगी।
बेशक, इसका मतलब यह नहीं है कि मैं हत्या करने जा रहा हूं – तीन, कम नहीं – लेकिन यह एक असंभव स्थिति है।
“मेरे बच्चे को निजी सेलो पाठों की सख्त जरूरत है। इतना ही नहीं, यह उनके स्वतंत्र वयस्क बनने का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।” इसे छोड़ना बहुत कठिन होगा। मैं कल्पना कर रहा हूं कि ऐसे परिदृश्य में मैं क्या करने में सक्षम हो सकता हूं।’
मैं एक ऐसी जगह बनाना चाहता था जहां लोग खुद से यह सवाल पूछ सकें। केवल मान-सु की आलोचना करने के लिए नहीं, बल्कि खुद से पूछने के लिए, अगर ऐसी स्थिति में ऐसा कोई व्यक्ति होता तो क्या होता, क्या हो सकता था? यह कल्पना का एक अभ्यास है.
आपके करियर का सबसे कठिन समय कौन सा था और आप उससे कैसे उबरे?
जब मेरी पहली दो फिल्में बॉक्स ऑफिस पर असफल रहीं। मेरे बनाने से पहले अर्जीपहली फिल्म से दूसरी फिल्म के बीच और दूसरी फिल्म से तीसरी फिल्म के बीच का समय सबसे कठिन था। मेरे पास अपनी पटकथा के साथ चक्कर लगाने के अलावा कोई विकल्प नहीं था – मान-सु अपने बायोडाटा के विपरीत नहीं – निर्माताओं और स्टूडियो अधिकारियों की तलाश में। अक्सर मुझे अस्वीकार कर दिया जाता था. वह कठिन समय था.
तब तक मेरी शादी हो चुकी थी और मेरे ऊपर आश्रित लोग थे और इसलिए मैंने जीविकोपार्जन के लिए फिल्म आलोचना का सहारा लिया। फ़िल्म समीक्षक होना एक महान पेशा है, लेकिन यह वह नहीं था जो मैं चाहता था, इसलिए मुझे कष्ट सहना पड़ा। इसके अलावा, मैं अपनी खुद की फिल्म बनाना चाहता था, लेकिन इसके बजाय मैं अन्य लोगों की फिल्मों का विश्लेषण करने तक सीमित हो गया। अगर मैंने कोई उत्कृष्ट फिल्म देखी, तो मैं ईर्ष्या से भर जाऊंगा। जिस वास्तविकता की मांग थी कि मैं उस तरह से रहूं वह भी मेरे दर्द का मजाक उड़ा रही थी, एक तरह का ताना। लेकिन मेरे पास जीवित रहने का कोई अन्य साधन नहीं था।
आप आगे क्या काम करेंगे?
दरअसल, मेरे पास दो प्रोजेक्ट पहले से ही तैयार हैं। मेरे पास एक वेस्टर्न स्क्रिप्ट है जिसे कई बार लिखा और संशोधित किया गया है। एक विज्ञान-फाई एक्शन फिल्म भी है जिसके लिए मैंने अभी तक स्क्रिप्ट नहीं लिखी है, लेकिन मैंने इसके लिए काफी सम्मिलित उपचार तैयार किया है।
किसी फिल्म की शूटिंग के बाद आप कैसे ठीक हो जाते हैं?
सौभाग्य से, मैं इस समय ली ब्यूंग-हुन के साथ यात्रा कर रहा हूं। मैं शायद उसके साथ एक ग्लास वाइन पी सकता हूँ। वह शराब को लेकर काफी गंभीर है, और इसलिए अगर मैं उसके साथ पीता हूं, तो मैं निश्चित रूप से कुछ अच्छा पीऊंगा।
क्या आपके पास युवा फिल्म निर्माताओं के लिए कोई गहरी और गहरी सलाह है?
फ़िल्म स्कूल में, आप अपने प्रशिक्षकों से कुछ पाठ सीख सकते हैं। आप उन निर्देशकों से भी सीख सकते हैं जो पहले से ही सफल हैं। यदि आप शैली के प्रशंसक हैं, तो आप अपनी चुनी हुई शैली की परंपरा का अध्ययन कर सकते हैं।
यह सब बहुत अच्छा है, लेकिन किसी भी चीज़ से पहले, पहला आदेश वास्तव में आपकी अपनी आवाज़ होना है। और अपने आप को ईमानदारी से परखना है. और वह कहानी बताने के लिए जो भीतर से अनायास आती है। मेरी राय में सहजता सबसे महत्वपूर्ण चीज़ है। यह नहीं कहना कि “यह लोकप्रिय है,” या “लोग इसे पसंद करते हैं,” लेकिन सच्ची चीज़ क्या है जो आपके अपने और आंतरिक स्व से आती है? उस सूत्र का ईमानदारी से पालन करें।
बेशक मेरे लिए यह कहना आसान है – इसे कोई भी कह सकता है – लेकिन इसे व्यवहार में लाना पूरी तरह से दूसरी बात है।
कोई अन्य विकल्प नहीं 25 दिसंबर, 2025 को चुनिंदा सिनेमाघरों में है, जनवरी में व्यापक रिलीज की योजना है।

